作家Profile/ 田中 香

・東京生まれ、在住

・エスモードジャポン東京校卒業

・縫製の仕事をしながら織りを学ぶ。

・2017年Koriolis Textilesとして制作活動を開始。

使うたびに心を楽しませてくれる、使うほどもっと好きになる、をコンセプトに、自然素材を中心に愛着を持って長く使えるものを制作しています。

シンプルなデザインに手織りならではの温かみと美しい色。

ほとんどの製品が自宅で手洗い等できますので、お手入れしていただきながら長くご愛用いただけます。

さまざまなことが交差して織りなす毎日の暮らしにコリオリテキスタイルの手織りの品を。

何がキッカケだったのか、思い出そうと頑張ってみても出てこないのは、「歳のせい」だと思いたくない。
　一年ほど前、我が家には「本格的なドイツパンが食べたい」というブームがやってきた。それがあるとおぼしき方々のベーカリー、スーパーなどを訪ねてみては件のパンを買いあさり、「これはイマイチ」だとか「やっぱりドイツパンはこの酸味がいいよね」だとか御託をならべる。もっとも、私がドイツへ訪れたのはポルトガルへの旅の途中。乗り継ぎ便に間に合わず、トランジットで過ごしたほんの一晩だけ。本場のドイツパンなど食べた記憶はない。
　さて、ドイツ語圏の寒い季節にはグリューワイン（Glühwein）と呼ばれる飲み物がよく飲まれるそうだ。

特にクリスマスマーケットで人気のこの飲み物は、赤ワインにシナモン、クローブ、オレンジピール、砂糖などのスパイスを加えて温めたもの。Tellur工房の片口ポットへ赤ワインを注ぎ、スパイスなどを入れて温める。それをそのままテーブルに運べば、食卓に温かな香りが広がる。

そんな温かい飲み物を片手に、酸味の効いたドイツパンをかじりながら待つのは、ザワークラウトキャセロール(Sauerkrautauflauf)。Tellur工房のキャセロールにジャガイモ、ザワークラウト、豚肉、ベーコン、玉ねぎなどを重ねる。生クリームと卵で作ったソースを塩、胡椒で味を調え、上からかけたらシュレッドチーズをたっぷり散らしてオーブンへ。あとは、こんがりと焼きあがるのを待つだけだ。
　美味しい料理と飲み物、そして楽しい会話が続く食卓。そこを彩ってくれるのは、調理器具でありながらも、そのまま器としての存在感を放つTellur工房の作品たち。和食にも洋食にも馴染み、温かい料理をそのままテーブルに運べる、そんな「器」があるおかげで、我が家のドイツパンブームはまだしばらく続きそうだ。

　2024年の初夏、緑が鮮やかな高原でのクラフトフェア。実はこのイベントにかかわらず、気分転換を言い訳に、この地へはよく訪れます。
　いつもながらの心地よい空気を満喫しつつ、そのイベントを楽しんでいると、ふと気になる装身具が。一見柔らかな雰囲気ながらも、一方でしっかりとした力強さがとても印象的。そんな作品が気になり、作家さんにお話を伺ってみると、とても柔らかな印象ながら、なにか一本筋の通ったようなものが感じられました。
　なるほど、作品には作り手の思いや個性が表れるものなのだなと、ひとり納得したのです。

　「アクセサリー作りを始めたのは、ただ"好き"という気持ちから」と伊藤さん。でも今では、その素材そのもに魅了されているのだそう。

　「真鍮のさまざまな表情が好き」と彼女は言います。磨き具合やデザインによって、その輝きや質感が変わり、時間が経つとまた違った魅力が現れる。指輪などは、使っているうちに自然とピカピカになったり、くすんできたり。それが逆に味わい深く、その変化も楽しみの一部なんだそうです。
　制作過程では「なんか違うな」と思った瞬間を大事にしながら、試行錯誤して形にしていくそう。そんな柔軟な考え方と作品へのこだわり。そんな彼女の姿勢が、作品に独特の柔らかさと強さを与えているのかもしれません。

　とあるクラフトマーケットを歩いていたときのこと、数多くのブースが並ぶ中でひときわ目を引く作品に出会いました。素朴でありながらも独特な造形は、他のどの製品とも違う魅力を放ち、自然と私の目と足を止めさせました。「使い続けるとこうなっていくんです」と見せていただいたのは、何年も使い込まれたご飯炊き銅釜PAN。使い込まれた風合いの美しさ、手にずっしりと伝わる重み、その存在感に圧倒されました。

　周囲を見回すと、そこには同じものが二つとない唯一無二の品々。一打一打丁寧に打ち鍛えられたその作品は、それぞれ異なる個性を放ち、使い手に特別な価値を提供してくれるはずです。まさに世代を超えて受け継いでいきたい一品。この素敵な出会いに、心躍らせながら帰路についたことが思い出されます。

Kanade Copper

工房から聞こえてくる　トンテンカンテン・・・ その音と共に、我が家の暮らしはあります。 暮らしの中から作られるKanade Copperの作るモノは、 用と美、そして遊び心を大切にしたいという想いをカタチに。 できるだけシンプルな作りを心がけ、修繕しながら 長く使えるものを。 家族のレシピを子どもが受け継ぐように、次の世代へ そのレシピと一緒に手渡される道具になりますように。 作品ではなく、作り手から使い手に手渡され、 気取らず、暮らしに馴染んでいく” 日々の道具　”でありたいと感じています。

Profile　/　オクダ　クニヒロ 1968年広島に生まれる。少年の頃から甲冑に興味を持ち、金工を学ぶ。その後伝統工芸での修業、NYでの製作経験を積んできた時間が、ものづくりの礎となっている。気分転換に、ケーキやタルトを焼く時間が至福の時。

ジャムダニ織は、インド亜大陸の豊かな織物文化の中でも特に魅力的な存在です。そのルーツはバングラデシュのダッカ地方にあり、ベンガル地方全体に広がりました。17世紀のムガル帝国時代から、高級感と美しさが高く評価され、王族や貴族に重宝されていたそうです。しかし、産業革命による機械織りの普及と共に、この伝統的な手作業の織物は衰退の一途を辿りましたが、熱心な職人たちの努力により、その価値が再評価されています。

この織物は、製造過程が非常に複雑で時間を要するため、熟練した職人の手によってのみ作り出されます。生地に浮き出るように施される細かいデザインが特徴で、これは織りながら模様を作り出す「縫取り」の技術によって成されています。その技術は一般的に家族や師弟関係を通じて伝えられ、世代を超えて受け継がれてきました。ジャムダニ織の職人たちは、この伝統を守り続けることで、文化的なアイデンティティと誇りを保っています。ジャムダニ織を作る過程は非常に手間がかかり、一枚のサリーを完成させるのに、数週間から数ヶ月もの時間が必要とされることもあるそうです。